For a long time now, I know that creating something with your hands is a huge emotional and reward system for your brain, specially if you work on a computer all day long. It is very hard to see at the end of the day what you did accomplish when everything is virtual and on a screen. When you see what you really created as a real tactile object, your brain is in ecstasy mode.
Just want to share this, because the story is hard and strong, and the pictures beautiful and full of emotions.
After a full year without going to any conferences or workshops (I moved to NYC, worked full time job in a startup… article about that will arrive soon), I finally got out of my cave to attend WebVisions NYC 2013.
What do I still have in mind from this second day at the Future of Web Design conferences. A bit messy article, more like a memento for me, but I hope this could be helpful as references for others.
Last week, I was at the Future of Web Design conferences in NYC. What I love in those conferences is that you don’t hear too much about tech talks but more about how to work together better, having inspiration… And sharing that with great speakers are giving me a lots of motivation and inspiration!
Suite au billet de blog de Dom le freelance, je voulais aussi écrire un article sur l’intérêt de s’investir dans des projets personnels car je rencontre souvent des graphistes ou webdesigner qui ne font “que” travailler pour le client. J’ai la sensation qu’ils perdent une opportunité de s’exprimer, de mieux se connaître. J’ajoute donc ma pierre à l’édifice, en détaillant ma propre démarche.
A l’âge de 14 ans, lorsque je m’imaginais grande et en train de travailler, je me voyais en train de créer la mise en page d’une revue sous QuarkXpress, à soigner chaque détail telle une dentelière sur son ouvrage. Depuis ce temps, j’observe, je décortique et j’analyse ce qui passe sous mes yeux, et notamment les livres, revues et magazines.
Nous voilà plus de 15 ans plus tard et la dentelle prend de l’ampleur.
Depuis maintenant 6 ans je me présente en tant que fONfEk. Un jeu de mot avec mon prénom qui me suit depuis mes années lycée. L’année 2011 a des airs de changement… et je me présente désormais plus simplement en tant que Sophie Masure, art director.
C’est la question de Lucie, 17 ans et en terminale Arts Appliqués, qui est venue discuter avec moi hier soir.
Ça c’est une bonne question. Surtout que je n’ai plus posé mes fesses sur un banc d’école depuis 2002 et que je n’ai pas spécialement fait d’études en webdesign à proprement dites. Le métier semble s’être vraiment structuré depuis 10 ans mais qu’est-ce qu’on apprend dans les écoles aujourd’hui ?
Je ne sais pas si j’ai vraiment réussi à répondre à Lucie, mais voici en résumé ce que je me suis retrouvée à lui dire.
Il y a quelques jours, c’était le week-end de Pâques. 3 jours avec un soleil magnifique. Le moment, pour tous les parisiens de bien se reposer et glander au soleil. Tous ? Non ! Une poignée d’irréductibles entrepreneurs, futurs entrepreneurs ou étudiants ont résisté face à la glande chronique et se sont rassemblés le temps de 54h dans une école (ESCP Europe) à Paris pour construire en équipe la meilleur startup qu’il soit.
Hier soir se déroulait la huitième édition de Start in Paris, où comme à l’accoutumée, 5 startups sont venues présenter leur produit.
Cette semaine le site d’actus sur le graphisme Le Carnet a fait peau neuve à l’occasion de la sortie officielle de son tout premier webzine dont j’ai gérés la direction artistique et le maquettage.
Une fois n’est pas coutume, un article court pour partager avec vous mon passage à l’émission “Startup fr : Où sont les femmes fondatrices ?” réalisée par Webcastory et Tech Toc TV, diffusée sur digital4change à propos des femmes dans le monde des startups et de l’entreprenariat.
Lundi de la semaine dernière se déroulait Start in Paris #7. La sélection des startups qui allaient parler de leur projet en 5 min étaient alléchante et l’intervenant également. Près de 300 personnes se sont donc retrouvées au bar Le Player près de Grands Boulevards, avides de découvertes et d’innovations.
Après mon séjour de deux mois à New York, j’ai commencé à réfléchir à une espèce de théorie pour expliquer que les parisiens soient moins agréables de manière générale que les New Yorkais. Qu’est-ce qui fait qu’il existe une telle différence ? Pourquoi le New Yorkais prend le temps de papoter avec le mec qui lui prépare son café ? Pourquoi le Parisien ignore littéralement les gens autour de lui ?
De passage à New York pour 2 mois, j’en ai profité pour aller constater par moi-même ce qu’il se passe dans les rendez-vous Tech de NYC. Compte-rendu.
Cela fait presque un an que je suis entrepreneuse au sein de la coopérative Coopaname. Je me sens de plus en plus engagée pour promouvoir cette nouvelle manière de voir l’entreprenariat. Et c’est donc naturellement que j’ai participé à l’organisation des “Premières Rencontres des Entrepreneurs des 8 Coopératives d’Activités et d’Emploi d’Ile de France, de Haute-Normandie et du Centre”.
Trois jours pour se retrouver. Pour échanger, discuter et imaginer le futur. Non je ne parle pas de Noël mais bel et bien de Paris Web.
S’il ne fallait retenir qu’une valeur du Startup Week-end, c’est bien celle-ci :
“Apprends, chute et recommence”
C’est ce qu’est venu tester une centaine de personnes le week-end dernier à Paris. Depuis le vendredi 17h et ce durant 54H, les cerveaux et les redbull ont carburé pour présenter en 5 minutes le dimanche soir le projet d’une startup la plus prometteuse.
J’aime prendre des photos. J’aime regarder des photos. Mais paradoxalement, les photos que j’aime contempler ne sont pas forcément celles que j’aime ou que je réussis à créer.
La semaine dernière, j’ai assisté à Start in Paris #3 à la Cantine.
J’ai découvert de nouvelles startups et soutenues d’autres que je connaissais déjà (et vous découvrez par la même occasion le nouveau logo de Start in Paris que j’ai créé).
Mais surtout, j’ai eu une révélation…
Pendant mes temps libres, je ressens le besoin de manipuler des “vrais” objets, loin de l’ordinateur.
Je collectionne les vieux objets rouillés qui ont vécus pour les faire revivre dans une installation, souvent dans une valise ou une boite.
Ces objets poussiéreux reprennent vie, racontent une nouvelle histoire, vous laissant imaginer la suite, comme si vous veniez vous-même d’ouvrir cette boite à mémoire, cette boite de Pandore.
Lorsque j’allume la télé c’est très souvent pour rapidement relier la console et jouer, ou bien regarder un DVD.
Mais dernièrement, je suis restée absorbée par une nouvelle émission : “Retour aux sources”.
A la base d’une brochure il y a un certains nombres d’éléments récurrents. On retrouve des photos, du texte, des titres, une couverture et des pages ou double-pages.
Comme avec une recette de cuisine, selon la quantité, la qualité et la manière d’associer ces ingrédients, on obtient toujours un résultat différent.
Pour sortir du lot, les agences de pub redoublent d’inventivité pour marquer les esprits et ne surtout pas être conventionnelles.
Avec des directeurs artistiques aux idées qui sortent du commun et un budget qui suit, on arrive à ce genre de perles de publicité ou d’happening marketing.
Commençons par le plus urgent : il vous reste quelques jours seulement pour aller découvrir l’exposition/installation Dreamlands au centre Pompidou. (jusqu’au 9 août)
En tant que graphiste et directrice artistique, je travaille tous les jours sur des projets ancrés dans le numérique, le vectoriel et les “nouvelles” technologies. Lorsqu’on regarde mon portfolio, on y trouve des créations souvent sobres et épurées (surtout pour les logos), et une forte proportion de créations de sites internet.
Du coup, quand je me mets à parler de ma passion personnelle, cela fait parfois écarquiller les yeux de mes interlocuteurs.
Cette année, j’ai placé pile une semaine de vacances pendant les Rencontres Mondiales du Logiciel Libre à Bordeaux. J’ai donc allié l’utile à l’agréable en y consacrant une journée.
“Et si on bossait ensemble, ça le ferait tu crois ?”
Lorsqu’on envisage de travailler à plusieurs, d’allier nos compétences sur un projet, une question se pose : comment allons-nous faire pour la gestion du projet, la répartition des tâches et surtout la facturation ? Vaut-il mieux facturer chacun séparément ou laisser facturer un seul des collaborateurs pour tout le monde ?
Etre entrepreneur, que ce soit en tant que graphiste directeur artistique ou dans n’importe quel autre domaine, le plus épuisant c’est le changement de casquette.
Pour être un bon graphiste à son compte, il ne suffit pas d’avoir du talent. Voir même, un graphiste avec un talent moyen mais qui gère bien sa barque d’entrepreneur peut mieux sans sortir qu’un très bon graphiste sans aucune notion de gestion d’entreprise.
C’est ce que je retiens de mes premières lectures du très intéressant “Profession Graphiste Indépendant”, écrit par Julien Moya et Eric Delamarre.
Le soleil est revenu en force. Et avec lui, à part un bureau non ventilé, un planning de brocantes à tenir à jour !
J’ai déjà raté beaucoup de vide-greniers…
C’est ça la vie de business woman ! Difficile de garder un oeil sur toutes ses passions…
Jeudi soir, je suis allée au Café Dune à un workshop organisé par Lucile Reynard et Marion Meyer du collectif Girlz In Web auquel je prévois de m’associer régulièrement.
Le sujet traitait de la e-reputation sur Internet, c’est à dire, pour faire simple, quelles pages remontent quand on tape son nom sur Google.
Quand on crée son entreprise ou sa marque, on est confronté à un grand nombre de points à gérer, souvent dans l’urgence. Je constate, malheureusement, que la création du logo et de la charte graphique vient souvent en second plan, le budget étant consacré en priorité à d’autres postes.
Pourtant, c’est un élément à ne surtout pas négliger car l’impact et la manière dont les potentiels clients et/ou partenaires auront de vous se jouent très souvent dès la première présentation et donc avec le logo.
La création d’un logo se fait rarement de façon isolée. Ou, plus précisément, lorsqu’un logo est créé en parallèle avec sa charte graphique, le résultat est bien plus intéressant, impactant et mémorable.
On entend par charte graphique l’ensemble graphique qui habille une marque et ses supports de communication. Cela peut donc aller du simple logo et cartes de visite, à la signalétique d’un lieu en passant par le site internet.
Toujours l’article d’hier en tête, j’ai découvert ce merveilleux site : www.carnets-de-traverse.com
C’est une sorte de carnet de voyage numérique, comme une boite à souvenirs de voyage, de découvertes. Ce projet est mené par une directrice artistique web : Julie Sarperi (graphiklili).
Avez-vous déjà ressenti une pulsion d’optimisme et de motivation au retour d’un voyage ? L’envie de tout envoyer valser dans sa vie bien en place et de surmonter des obstacles qui semblaient des montagnes, juste avant ce voyage dont vous revenez ? D’avoir de nouvelles idées, par paquets de 10 à la minute ? Et surtout d’être plus débrouillard, moins timide qu’avant ?
Compte-rendu non exhaustif du 21ème Festival de l’affiche et du graphisme de Chaumont où je suis allée le 29 mai 2010.
Mercredi dernier, 2 juin, j’ai assisté à Start in Paris n°2.
Il s’agit d’un événement où 5 startups (élues par des internautes parmi les 25 inscrites) se présentent en 5 min à un public qui leur pose ensuite des questions-réponses. Cela se termine avec un vote pour élire la meilleure de la session.
via PC Pro
Fallout est un jeu vidéo qui se déroule après une attaque nucléaire (30 ans après). Des hommes ont survécu et ils doivent se battre contre des bestioles pas cool une fois sortis de leurs refuges. En gros, ça tire de partout et c’est post-apocalyptique, donc. L’univers est un incontournable des jeux vidéos, même si certains crachent sur le dernier opus, Fallout 3, à cause de la perte, un peu, des univers précédents. (à cause du passage des graphismes en 3D).
Ce week-end, j’étais au festival de l’affiche et du graphisme de Chaumont.
Parmi les quelques merveilles que j’ai découvertes (qui donneront lieu à plusieurs articles), il y a cette petite perle qui touche pile poil mon univers.
Il s’agit d’un petit livre : ” Mon cher Rémi”, de Julien Derôme (et Ann Sol) que j’ai acheté sur le stand de la Trocambulante (merveilleux fond de photographies amateurs oubliées, souvent d’un autre temps.)
Régulièrement, je fais un tour sur Behance, un grand portfolio de créateurs. L’intérêt pour moi est de découvrir les créations d’artistes et de graphistes du monde entier, loin des bien trop souvent ressemblantes créations qu’on trouve ailleurs.
Je passe d’un portfolio d’un photographe à celui d’un typographe, en passant par une artiste qui utilise uniquement la découpe de papier… Bref, c’est un réel endroit d’inspiration et d’ouverture d’esprit.
Et c’est donc lors d’une de ces balades numériques que j’ai découvert le travail étrange de Lisa black.
Quand il s’agit de webdesign, j’essaie de créer une mise en page du site internet la plus claire possible. Aller à l’essentiel pour être efficace.
Cela n’empêche pas d’avoir un univers beau et élégant. Bien au contraire…
Parmi les moyens d’obtenir des contrats, le graphiste a la possibilité de proposer sa candidature à des appels d’offres.
Pour ma part, l’usine à gaz des dossiers à remplir m’ont, pour le moment, toujours refroidie. Mais surtout on constate que bien trop souvent les personnes ayant produit une proposition graphique sur demande du commanditaire ne sont pas dédommagées (contre la loi) … sans parler des critères de sélection assez peu axés sur la qualité graphique mais uniquement sur le prix, quand le choix du prestataire n’est pas déjà pré-défini entre les membres du jury.